Réalisations
Mobilier scénique de style rococo graphique – Le Barbier de Séville, Opéra de Reims
Dans le cadre de la nouvelle mise en scène du Barbier de Séville à l’Opéra de Reims, un ensemble de mobilier scénique a été conçu avec pour ambition de marier l’élégance du style rococo à une esthétique graphique contemporaine.
Cette approche permet de revisiter les codes décoratifs du XVIIIe siècle tout en les adaptant aux exigences visuelles et narratives du spectacle d’aujourd’hui. Le résultat est un décor en carton à la fois expressif, lisible et parfaitement intégré dans l’univers visuel de la production.
Un décor de théâtre en carton Abiplex
L’ensemble du mobilier est fabriqué en carton Abiplex blanc d’une épaisseur de 9 mm. Ce matériau, certifié M1, répond aux normes de sécurité incendie exigées en milieu scénique tout en offrant une grande légèreté, essentielle pour la manipulation et les changements de décor.
L’impression en quadrichromie est réalisée directement sur le carton, ce qui permet un rendu précis et éclatant, tout en conservant une lisibilité optimale depuis la salle. Le choix de ce support garantit également une souplesse de production et une bonne résistance à l’usage.
Une variété de mobilier et d’objets de décors réalisés en carton
Les différentes pièces de mobilier – fauteuils, canapés, tables, lampadaires – reprennent les silhouettes emblématiques du style rococo, avec leurs courbes, contre-courbes et motifs ornementaux. Ces formes ont été réinterprétées graphiquement pour renforcer la lisibilité et l’impact visuel sur scène. Ce travail de stylisation permet de conserver l’esprit décoratif d’origine tout en l’inscrivant dans une logique scénique contemporaine, cohérente avec les choix esthétiques de la mise en scène.
Intégration d’éléments lumineux
Certains éléments du mobilier intègrent un dispositif lumineux, sous forme de LEDs ou d’ampoules décoratives. Ces sources lumineuses sont discrètement intégrées dans les structures et participent à créer une ambiance subtile, tout en soulignant certains volumes ou contours. Ce travail sur la lumière contribue à renforcer l’immersion du spectateur dans l’univers visuel du spectacle, en ajoutant une dimension sensible à la scénographie.
Ce projet incarne une volonté d’allier tradition et innovation, en s’appuyant sur un langage décoratif historique tout en mobilisant des technologies de fabrication actuelles. Le mobilier conçu remplit ainsi plusieurs fonctions : esthétique, narrative, fonctionnelle et logistique. Il s’inscrit pleinement dans une démarche de renouvellement de l’expérience scénique, en offrant une solution technique légère, modulable et visuellement forte.
